一次成像之旅 国家地理摄影父子拍美国

　　有一部日本电影名叫《如父如子》，讲述的是两对夫妻被医院告知抚养6年的儿子并不是自己的，而引发的血缘和亲情孰重孰轻的抉择。这里的情节不大一样，是一个《国家地理》摄影师父亲和他《国家地理》摄影师儿子的简单故事。
　　几个月前，摄影师Aaron Huey把他儿子Hawkeye的一次美国西部之旅的摄影作品分享到自己的Instagram，怎料大受欢迎，千呼万唤之下，Aaron为儿子开通了帐号，短短数月已有十万个追随者关注了@hawkeyehuey。各种媒体也早就将他们包围，谈论着Aaron和他的小小摄影师儿子的历险记。这一切都是因为Hawkeye仅仅5岁。

　　Aaron喜欢跟Hawkeye一起上路，但这一次次的出行并不是普通的游玩，而是两人拿着属于自己的相机，一起探索世界。Hawkeye的第一次摄影之旅是去年春天跟着父亲去南加州，小镇Slab City。这是上世纪60年代由一群开着房车的人，在科罗拉多沙漠一个军事废墟中拼凑的城市。这里没有市长，不用交税，没有供水供电，没有卫生设施，被称为美国最后的“嬉皮之城”。小镇上生活着各种稀奇古怪的人，他们的生活完全迥异于Hawkeye所居住的社区。“一路上我都在拍照，Hawkeye有时会用一种好奇的眼光看我工作，我就想何不让Hawkeye也跟我一起拍照，他可以体验爸爸的工作和爱好，拍照也能够让他有机会认识更多路上遇到的人。”于是Aaron买了一部富士instax 210，让小Hawkeye也像自己一样去拍摄他们。“但当Hawkeye拍摄的照片显影出来时，我深深地爱上了他的照片，并且想带他多多旅行。”

　　Hawkeye第一次按动快门就是在Slab City的牛仔表演场地，在这里Hawkeye将相机对准了正在幕后即将登台的牛仔们。尽管很多照片都是虚的，但这并不妨碍他乐此不疲地穿梭在牛仔中间。每次拍完照片后，小Hawkeye都会前后摇晃手里还未显影的照片，因为Aaron曾半开玩笑地告诉他，只有这样照片才会变出来。事实上，即时成像照无需前后摇晃，但是Aaron也不打算纠正他，因为这个好玩的过程已经成为Hawkeye的一种仪式了。不过那时“Hawkeye只有4岁，我必须帮他调好焦距。”

在Slab City，Hawkeye进行着他的第一次创作

　　之后父子俩花了18个月走遍美国西部，拍下山石岩层、西部牛仔、霹雳舞和仙人掌。这趟旅行，Hawkeye拍了比Aaron多得多的照片，因为作为父亲，Aaron必须时刻紧盯他，顾不上自己拍摄。

　　Aaron说Hawkeye常能给他以惊喜：“Hawkeye可以与他们交流互动，我却做不到。比如亚利桑那州纳瓦霍人的市场就是个好例子。那些愿意让Hawkeye拍摄的，往往就会拒绝我。他没有威胁，总是一副笑呵呵的模样。有时他甚至看到了我忽略的东西。我们路过一个靠在柱子上的女人，一辆黄色的卡车在她身后，我想继续走，但他坚持要回去拍她。从那天起，这张照片成了我的最爱之一。这是一个完全不同的观看世界的高度，以Hawkeye离地1米的视角。”虽然Aaron是一个经验丰富的摄影师，但Hawkeye的眼力使他重新审视自己从前的照片。

这张照片成了Aaron的最爱

　　虽然有人认为Aaron是完成《国家地理》任务的期间捎带着Hawkeye，并不值得稀奇，但Hawkeye确实拍出了别致迷人的快照，用他的富士一次成像相机。最近，Aaron和Hawkeye又出发了，在拉斯维加斯、大峡谷、锡安国家公园，这是他们第4次共同旅行。Aaron Huey说他选择的目的地，都是大有拍头的地方，每次都是Hawkeye“视觉寻宝”的机会。

父子俩及满桌Hawkeye拍摄的快照

Hawkeye成为了最年轻的《国家地理》摄影师

　　对于一个父亲而言，让Hawkeye接触摄影并非要早早为他规划职业方向，而是帮助他成长。摄影是个媒介，他的目的是让儿子去接触不同人的生活方式，拓展眼界，并且尝试完全投入于一件事之中。就这样，小Hawkeye开始挂着他的富士instax 210，并如Aaron所愿，Hawkeye找寻到拍摄目标之后，会很平静地走向他们，说着：“放松，自然一点。” 这就是爸爸教他的拍照技巧，Aaron不打算给儿子过多技能上的干涉，大多只是口头上的指导：“我会试着向他推荐拍照对象，让他尝试不同的拍摄视角，鼓励他多多接近人。” 

·Hawkeye作品赏析
　　成为了Instagram上的知名摄影师后，这对父子在kickstarter.com上发起众筹，希望把小家伙的照片出版成书。“出这本摄影画册、把Hawkeye的故事报道出来，不是要把Hawkeye吹捧成神童，只希望大家都能关注孩子们的创造力和独特视角，没准你的孩子有出乎意料的天赋。” Aaron解释道。

Huey父子都很乐于分享他们的摄影故事

Hawkeye作品展示之一

Hawkeye作品展示之二

Hawkeye作品展示之三 

Hawkeye作品展示之四

Hawkeye作品展示之五

Hawkeye作品展示之六

Hawkeye的首本画册正在众筹，金额已接近目标

　　Hawkeye Huey的照片比我们随处可见的那些构图、光影一切都看起来很讲究的照片更有意思。大概因为年纪，他不遵循传统的视觉规则，并无太多修饰，往往画面模糊、主体被横断、使用硬闪光。一个四五岁的孩子对眼前风景的理解真的跟大人不一样，Aaron说：“我想大家都跟我一样，喜欢Hawkeye照片里的那一点点的不完美。”

·Hawkeye的相机

　　Aaron为儿子购买的第一台相机是易于使用的富士instax 210，可我们搜索网上他的“工作照”时，发现他不久就改用了instax WIDE 300。说起来，富士instax 210是个相对“平庸”的相机，而instax WIDE 300是2014年末、2015年初发布的。两者使用的instax WIDE胶片，成像面积2倍于信用卡大小的instax mini胶片。

左边的Hawkeye手持instax 210，右边的他正在使用instax WIDE 300

　　instax WIDE 300造型毫不性感，比起偏向卡通造型的instax 210，WIDE 300更加复古，犹如80年代的老古董。塑料的机身，廉价而坚固，手柄却非常舒适。富士在不同机身上尝试了不同的电池，比如intax mini 90使用可充电锂电池，instax 210和WIDE 300又回到了4节1.5V碱性电池作为动力，可拍摄100张左右照片，且不像锂电池那样需要充电维护。WIDE 300其他小功能包括：可以确认剩余胶片数量的LCD显示屏，你也可以把它架上三脚架了，尽管几乎没有人出门带着一次成像相机还带三脚架，可有总比没的好。
　　机身的控制性方面，WIDE 300相对于instax 210有一个巨大的改进。instax 210把所有的按钮集中在一起，WIDE 300则更像一台“传统”相机，各个按钮在它们应该在的地方，容易辨认：电源开关环绕在快门按钮处；对焦模式切换转动镜头即可；背面只有开启/关闭闪光灯的按钮和控制曝光的变暗/变亮（曝光补偿）开关。instax 210、WIDE 300的取景器都普通得不值一提，看起来同最便宜的宝丽来相机差不多，很难戴着眼镜去看，它伸出机身一侧，因为机身已经很大了，如此设计稍有不便。

富士instax 210一次成像相机

instax 210的所有控制都集中在一侧，另一侧的手柄装载电池

　　然而，instax WIDE 300仍然把instax 210最大的缺陷继承了下来。镜头焦点有两挡可选，0.9-3m或3m-∞，相机开启时默认0.9-3m的位置，每次一关机，镜头都会自动回复到0.9-3m而不会记住你上次使用的距离。这是个让人恼火的设计，很容易浪费胶片，要知道一次成像的底片都贵得很。镜头和instax 210完全一致，2组2片、f/14固定光圈。
　　曝光的准确与否需要一小点运气，有时候曝光补偿稍微调暗一点更合适，这本身就是一次成像的魅力所在，不确定因素始终会给你惊喜。可岁数比富士WIDE 300大得多的宝丽来相机，在获得正确曝光上真的做得更好。
　　instax WIDE 300已经是富士使用instax WIDE胶片最好的相机了，但是它需要接受来自instax 210的竞争，毕竟后者便宜、使用相同的镜头、相同规格的胶片、具有相同的图像质量。

富士instax WIDE 300一次成像相机

instax WIDE 300的对焦控制移至镜头上，机背按钮可以控制闪灯和曝光

·instax 210规格：
▶胶片：富士一次成像彩色胶片“instax WIDE”
▶胶片尺寸：86×108mm
▶照片尺寸：62×99mm
▶镜头：95mm f/14伸缩镜头，2组2片
▶对焦：电机驱动2段切换，正常模式（0.9-3m），风景模式（3m-∞）
▶快门速度：1/64-1/200秒
▶曝光控制：自动
▶曝光补偿：±2/3EV
▶闪光灯：内置，有效范围3m
▶电源：4节LR6碱性电池，可拍摄10盒胶片
▶其他：手带，超微距镜头
▶尺寸：178.5×117.5 x 94.5mm
▶重量：610g（不带电池、手带、胶片盒和超微距镜头）
 
·instax WIDE 300规格：
▶胶片：富士一次成像彩色胶片“instax WIDE”
▶胶片尺寸：86×108mm
▶照片尺寸：62×99mm
▶镜头：95mm f/14伸缩镜头，2组2片
▶对焦：电机驱动2段切换，正常模式（0.9-3m），风景模式（3m-∞）
▶快门速度：1/64-1/200秒
▶曝光控制：自动
▶曝光补偿：±2/3EV
▶闪光灯：内置，回电时间0.2- 6秒, 有效范围3m
▶取景器：实像取景器，放大率0.37×，带瞄准标记
▶液晶屏：未曝光胶片数量，曝光补偿信息，强制闪光模式
▶电源：4节LR6碱性电池，可拍摄10盒胶片
▶其他：胶片盒确认窗口，微距镜头，三脚架快装板
▶尺寸：167.8×94.7×120.9 mm（不包括突出部分）
▶重量：612g（不含电池、肩背带、胶片盒和微距镜头）

·宝丽来还是富士

　　对于一次成像相机，有一个背景不得不提。
　　故事开始于1928年，18岁的埃德温•赫伯特•兰德离开哈佛大学，着手发明合成偏光镜，他将发明转化成了太阳镜和汽车大灯制造上。40年代，宝丽来为美军生产了数百万副护目镜和轰炸机瞄准器。1943年的一天，3岁的珍妮弗•兰德问她的爸爸，为什么她无法看到刚刚用Rolleiflex相机拍下的照片。直到1947年2月，美国光学学会在纽约举行的一次会议上，兰德首次披露了他4年来的研究成果，《纽约时报》和《生活》杂志随即大张旗鼓地加以报道。又过了20个月，第一部真正的相机——Land Camera Model 95型才正式上市。

宝丽来第一台一次成像相机Land Camera Model 95

　　这种相机成像原理用的是兰德的反转转印法，即在白色片基上涂上一层感光膜充当正片，并使它同曝了光的负片贴合在一起，在两种胶片之间加进黏液试剂，胶片从相机内一对轧辊之间穿过并挤破药袋，曝光处乳剂显影、未曝光处的染料或卤化银通过药浆扩散而转印到正片的接受层中成像，正片显影完毕，不透明的负片随之丢弃。

1949年的科普杂志专门介绍了一分钟成像的宝丽来相机

　　发布相机后的一年内，宝丽来售出超过100万盒即时胶片；而后的50到70年代，宝丽来红极一时。为宝丽来胶片提供负片乳胶层的伊士曼•柯达公司也想分一杯羹，1976年，柯达公司推出了自己的即时相机和胶卷。1990年，如日中天的宝丽来起诉告倒了柯达，赢得了当时数额最大的专利侵权案，获赔9.09亿美元。
　　而富士则采取了不同于柯达的路线，得到宝丽来授权的一部分专利后，富士生产线如期开工。到了2013年，曾经公司市值高得吓人的宝丽来倒下了，而富士仍然在产一次成像相机直到今天。
　　富士instax WIDE一次成像胶片很接近于经典的宝丽来胶片大小，高稳定、高画质，但也不便宜。跟宝丽来相比，富士过曝区域稍微地细节不足，胶片整体略呈冷调，感光度达ISO 800。当然，富士的胶片和一次成像相机，比宝丽来容易买得多，包括还在产的instax 210和instax WIDE 300。

富士instax WIDE胶片，目前售价超过100元/盒（10张）

·新来的Lomo'Instant Wide

　　就在怀旧人士叹息数码时代一次成像辉煌不再之时，一些以个性作卖点的厂家却逆势推出新品——Lomo'Instant Wide。它使用富士instax WIDE胶片，不用再为买不到底片而烦恼，四种机身色彩，提供了一个90mm（等效35mm）焦距的镜头。为了进一步增加拍摄乐趣，相机特设了多曝光按钮和Splitzer镜头分割镜配合使用，还有近摄镜、广角附加镜、4色闪灯滤片。蜂鸟对此有过相关的报道（点击观看）。

·大师也爱一次成像
　　安迪•沃霍尔，上世纪伟大的艺术家之一，波普艺术的领袖，同时还是电影制片人、作家、摇滚音乐人、出版商……在沃霍尔涉猎之中，最无法忽略的是他对摄影的迷恋，虽然他所使用的都是些非专业相机——Minox、Chinon和两台宝丽来。他拿着宝丽来疯狂自拍，或是记下身边的每一个明星，凭借两万多张快照，沃霍尔俨然一副代言人的姿态。他的宝丽来其一是经典的SX-70折叠机，另一台则是另类的Big Shot。

安迪·沃霍尔用SX-70拍摄了大量照片 

宝丽来Big Shot人像专用机也是沃霍尔的挚爱

　　Big Shot发布于1971年，1973年停产。其体型巨大，专为肖像照而设计，含有一只220mm的镜头、焦距固定在4英尺（1.2米）的距离、一个单速快门。相机上方的闪光漫射器，可以将闪灯光线变得柔和以减轻阴影，曝光补偿机构可用来增减曝光。
　　1972年，宝丽来生产出牛皮与拉丝金属搭配用料的SX-70，也是世界上第一台可直接“吐出相片”的照相机，它后来几乎成了宝丽来的代名词，称其为一次成像界最经典的机型也不为过。到1981年停产时，SX-70分支出各种折叠机型和固定机型，种类繁复。因为被一众名人使用过，所以一直受到热捧。

兰德手持SX-70上了《时代》封面

　　从1976年到他去世前的11年中，沃霍尔几乎每天都要用掉一盒黑白胶卷。他对于展露明星文化和批量生产的艺术兴趣让他和宝丽来成为天作之合，“兰德先生发明了这种名叫宝丽来的伟大相机，这相机有种东西能让人看起来恰到好处。我至少拍200张照片然后从中选取，有时候我选这半张照片再从另一张上截取一个嘴唇。”
安塞尔•亚当斯、赫尔穆特•牛顿、罗伯特•梅普尔索普都曾经举起过一次成像相机，色老头荒木经惟更用宝丽来拍摄Laddy Gaga。看图吧。

沃霍尔拍摄的Blondie乐队主唱Debbie Harry

安塞尔·亚当斯自拍像，使用宝丽来Type-40相纸

罗伯特·梅普尔索普的宝丽来画册 

赫尔穆特·牛顿用宝丽来拍摄情色时装片

荒木经惟使用SX-70拍摄Lady Gaga 

大导演弗朗西斯·科波拉正在用SX-70拍摄黑泽明

周润发和宝丽来110B

　　上面这些摄影名人，有的把一次成像当做“玩意”，只在日常生活中做些记录，或是把本应该用来作曝光测试的宝丽来相纸应用范围拓展了一下，比如亚当斯；而有些人，则一本又一本地出着画册，如梅普尔索普、荒木；还有的，则将即时影像和其他艺术门类相融合，沃霍尔就是这样一类，他所拍摄的Debbie Harry，经过丝网印刷的染色，成就了波普艺术的经典形象之一。

·Aaron Huey和他的照片

　　既然说“上阵父子兵”，最后我们来欣赏一下小家伙父亲Aaron Huey的照片。Aaron出生于1975年的怀俄明州，是一位摄影记者和纪实摄影师。他长期在美国《国家地理》杂志和《史密森学会》杂志发表作品，为他赢得了认可和好评。然而，他开始感到媒体简单地向往漂亮的照片和故事炒作。他的冒险精神促使他前往世界各地，阿富汗、海地、马里、西伯利亚、也门和法属波利尼西亚，主题从鲨鱼到毒品战争。

Aaron Huey为《国家地理》拍摄的《Pine Ridge》专题 

Aaron Huey为《国家地理》拍摄的《Sherpas》专题

Aaron Huey为《国家地理》拍摄的《Svanetia》专题

Aaron的《Alpha/Omega》专题

Aaron的《Afghanistan》专题

Aaron的《Pakistan》专题

Aaron的《War Comes Home》专题

Aaron正在进行中的《Shelter》专题

　　他致力于倡导美国土著的权利。2005年，摄影散文《贫穷在美国》这一题目将他带到南达科他州松树岭印第安人保留地。在当地部落的经历改变了他，他不再限于拍摄最美的照片，他要听他们的故事，深挖为什么这个社会是如此贫困和痛苦，时间已达7年。他使用佳能EOS 5D、5D Mark II、5D Mark III相机。

Aaron Huey和Hawkeye Huey，父子俩的作品都登上了《国家地理》

 ·编辑观点
　　小Hawkeye举着相机拍这拍那，很容易让我想起电影《一一》中的洋洋。不过，当个摄影师难道也需要“拼爹”么？不可否认的是，由他老爸记录下的Hawkeye“工作”视频迅速在网上传播，Hawkeye的快照于是不仅登上了《国家地理》，他还受邀为《时代》杂志拍照。

　　Aaron喜欢看着儿子手拿相片四处给人看的样子，一张实体的一次成像照，很容易就可以拉近人与人之间的距离。失焦、过曝、不水平，这都是Hawkeye作品“拙劣”之处，但看到Hawkeye可爱的笑脸，看到Aaron沉浸于分享的喜悦，这不就是摄影的魅力么？

　　最后说明一下，本文主人公的人名都用了英文原文，如果一定要翻译的话，意译的“鹰眼”要比音译“霍克艾”更能体现Aaron取名的本意吧。