《外滩探秘3》：从摄影指导转变为导演 索尼CineAltaV 2见证阿马特的身份演变

　　贡萨洛·阿马特是如何开始他的电影摄影师生涯的

　　15岁时，贡萨洛·阿马特最大的兴趣是摄影和文学。

　　阿马特回忆道：“有人对我说，'嘿，摄影和文学组合在一起就是......电影。’”这是他多年后大学读到一半，上了他的第一堂电影课之后才明白的一句话。那一刻，他知道自己想成为一名电影制作人。唯一的问题是怎么做？“在与我成长地的墨西哥电影制作人交谈后，他们告诉我要么努力工作，要么去电影学院。“

　　阿马特决定尝试电影学院。他的目标是成为一名导演。但到了那里，他就面临着一个难题：其他人也都想当导演。他想要踏入导演项目的大门几乎不可能。于是阿马特即兴发挥，用胶片拍摄了20部短片，这也使他走上了电影摄影的道路。他在电视行业工作了超过15年，并在《冰血暴》（Fargo）和《高堡奇人》（The Man in the High Castle）等令人惊叹的视觉系列剧中担任摄影指导。

　　然后，大约四年前，在为《海豹突击队》（Seal Team）拍摄预告片时发生了一些事情。

　　“我最终导演了很多第二工作组，”阿马特描述道。“导演说：'我不想坐直升机，你去坐吧。‘因此，我做了所有的动作戏。我猜他在我身上看到了什么。“

　　几个月后，导演克里斯托弗·丘拉克（Christopher Chulack）在纽约与阿马特进行了交谈。

　　“他说，'你想导演吗？因为如果我们去拍电视剧，我这里有你的位置。‘“阿马特同意了。这部剧被选中，阿马特得到了他的第一个导演机会。

　　从那以后，阿马特一头扎进了导演的工作，再也没有回头。在《外滩探秘》（Outer Banks）第三季中，阿马特能够拥有两个很少由同一个人担任的职位：电影摄影师和导演。同时索尼CineAlta V和CineAlta V2就在他身边。

成为一名优秀的电影摄影师和伟大的导演所需的技能是完全不同的，但是有可能同时擅长两者吗？贡萨洛·阿马特（Gonzalo Amat) 的经历证明这是很有可能的，这是有道理的。

　　在《外滩探秘》第三季中测试定向水域和CineAltaV 2原型机

　　阿马特在《外滩探秘》中担任了两季的摄影指导，所以他非常了解这个世界。这意味着到了第三季时，对于导演初学者来说，正是尝试新事物的好时机。

　　“《外滩探秘》是一个多人协作的项目，因此在最后，我并没有因为从拍摄转到了导演而感觉到很大的变化“阿马特解释道。

　　“你总是在谈论如何拍摄这部剧，与工作人员、操作员和灯光师交谈。每个人都以更自由流动的方式在一起工作。我非常了解那里的每一个人。我爱演员，我爱剧组。所以我真的很兴奋能去导这部剧。老实说，这是我做过的最棒的事情之一。”

　　阿玛塔是其中三集的摄影指导：波格兰迪亚，钟声和日记。他在这部剧中的导演处女作是由于多种原因而变特别的第7集：周年快乐。同为《外滩探秘》摄影指导的Itai Ne'eman和摄影师Bo Webb，最终作为摄影指导来帮助阿马特拍摄他导演的剧集。

　　“我们几乎不必说话。这太好了。因为最终你是在用镜头讲述故事。这就是你作为摄影指导获得的专业知识。“

　　本着探索新事物的精神，阿马特想在电影机上尝试一些新的东西。既然第一季和第二季是用索尼CineAlta V拍摄的，那第三季就是阿马特用索尼CineAltaV 2大展拳脚的一次机会。

　　“我推荐CineAltaV 2是因为我用它拍摄了我的短片。”阿马特解释道。“我真的很喜欢它。首先，它更小、更轻便、视野范围更大，还有其他更多的优点。这非常适合《外滩探秘》，可以说，我们使用的仍然是原型机，因此能对其进行测试非常令人兴奋。我们在路上遇到了一些颠簸，因为它是新的，但我们看到它很棒。我很喜欢这款电影机，摄影助理也喜欢它。”

　　阿马特第一次使用CineAltaV 2是在导演和拍摄短片《Take Me》中。

在介绍音乐家科隆尼·格林（Kolonnie Green）在纽约市的生活的短片《Take Me》中，阿马特只使用了可用的光线。这种灵巧性是他喜欢CineAltaV 2的原因，也是他将其带到《外滩探秘》的原因。

　　“新的传感器非常棒。”阿马特说。“你会得到更多的东西。我仍然爱着双原生ISO。因为当你使用双原生ISO时，当我们拍摄那些神奇的时刻场景时，我们会拍摄到只剩最后一盏灯。你可以在相机内非常快速地更改它，而无需停下来。在拍摄《外滩探秘》时，有时我们在布置场景时甚至都不会停拍！我想我在第三季中比以往任何时候都更多地使用双原生ISO功能。这肯定是这款电影摄影机对我们如此好的原因之一。这一季我们还从两台摄影机增加到了三台。有了三台摄影机，你在照明方面真的不能做太多，我个人认为越简单越好。“

　　为什么阿马特作为《外滩探秘》第三季的摄影师，最喜欢的场景是恰到好处的简约性？

　　知道阿马特有多喜欢CineAltaV和CineAltaV 2的传感器和低光灵敏度后，他最喜欢的视觉效果包含这些功能也就不足为奇了。

　　“在视觉上，我为我们在巴巴多斯拍摄的一切感到非常自豪，”阿马特说。“我们在波格兰迪亚片段中拍摄的所有东西都有火，这听起来会拍的有点慢，但几乎就像你在第三季找到拍摄这些场景的方法一样。我们在魔幻时刻拍摄了所有的广角镜头，然后我们最终点亮了更紧凑的镜头。这样，你可以看到背景中的海洋，你可以看到天空，诸如此类。对我来说，波格兰迪亚的视觉效果是我的最爱。“

　　自《外滩探秘》世界开始以来，阿马特发展起来的美学就一直沐浴在海滨日落和海滩篝火中。这些是需要自然光的照明情况。

　　“在波格兰迪亚，我们没有电。我们在这个海湾拍摄，你必须用绳索装载所有东西。我想我们有一两盏灯的电源，用来照亮一些广角镜头的山脊。其余的都是电池供电的灯，也许我们放会在火旁边以增加火光效果，或者只是一点点水灯，这样你可以看到泡沫，让它看起来不仅仅是黑色的。如果你愿意，这几乎就像纪录片风格。“

　　为什么阿马特作为《外滩探秘》第三季导演，最喜欢的时刻是关于“终极”讲故事的工具？

　　阿马特在第7集“周年纪念日快乐”中身心投入导演角色，本集充满了戏剧性的故事节奏和朋友与敌人之间的角色发展。

　　“我真的很喜欢我和德鲁（Drew）和查尔斯·伊斯滕（Charles Esten）一起拍的那一幕，父亲和儿子之间的那一刻，他说，'我不再需要你了。‘我真的很喜欢那个场景，还有查尔斯（Charles）和麦迪（Maddie）再次相遇时的场景，与这些演员们合作真是太棒了。”

　　根据阿马特的说法，作为导演最大的区别之一是，就是表演，这也是最令人兴奋的事之一。在许多事情中，它让阿马特对索尼CineAltaV，甚至更小的CineAltaV 2的尺寸有了新的认识。

　　“你需要一台小型电影机，”Amat说。“我更了解演员正在经历的事情。自从我执导以来，情况完全改变了。这是演员必须拥有的神圣空间。你需要给他们这样的空间，那种尊重，以及你的工作方式，你必须让它看起来不可见，这样他们才能集中注意力。最终的讲故事工具应该是演员。

　　带着索尼CineAlta V2进行快速且狂野的摩托骑行

　　在第三季的某个时刻，当阿马特担任摄影指导时，他有机会将CineAltaV 2与摩托车稳定器搭配使用，进行一场史诗般的汽车追逐。

　　“它基本上是一辆摩托车，前面有一个支架和一个稳定的头部，所以你可以真正快速行驶，在狭小的空间里高速机动，进行特技表演，而不必有一辆完整的汽车。你在汽车之间穿梭。你可以走在人行道上。驾驶它的人是一个优秀的特技司机。我们还在第四集把它用在船、汽车、大约翰和约翰B之间的追逐戏中。我们所要做的就是把CineAltaV放在那里，把它放在不同的配置中，然后继续演出。这很有趣。“

　　从电影摄影师到导演的转变真正需要什么？

　　虽然一些电影摄影师对导演没有兴趣，但对其他人来说，这是有意义的。成为摄影指导真的能让你成为更好的导演吗？

　　“成为一名摄影指导可能是你能拥有的最好的学校，”阿马特总结道，“也可能是一名编剧。”

　　“作为一名摄影指导，你可以与这么多导演合作。在我的职业生涯中，我与大约100位导演合作过。所以想象一下，如果你倾听，你会得到什么。如果你留心，你会记得每位导演做了什么，你喜欢什么，不喜欢什么。然后，你可以制作自己的版本。这并不适合所有人。你最终会使用摄影机、摄影机的语言和电影制作的语法。但是，你需要与演员和编剧建立整个人际关系，即故事感。我想说的是，对于那些想要过渡到导演的人，要尽早开始讲故事，讲故事，讲故事。故事总是赢家。“

　　“当我在电影学院时，我在一节课结束时找到了亚历杭德罗·冈萨雷斯·伊纳里图（Alejandro González Iñárritu）。我问他，作为同样来自墨西哥的年轻电影制作人，你对我们有什么建议？他的回答是我得到的最好的建议。‘学会与你的弱点一起工作，‘他说。你不知道该怎么做？学习用左手工作。你不了解演员？好的，专注于此。你不了解灯光吗？这就是我在摄影指导生涯中所做的，因为我是摄影出身，但在灯光方面较弱。所以我专注于做灯光师几年，现在我更多地致力于演员和故事。所以学会与你的弱点一起工作。我们天生就是为了学习，所以你可以学到任何东西，你只需要把注意力放在上面。“