追寻影像之美 EOS传奇专访摄影师李少白

蜂鸟：请您谈谈您镜头的选择吧。

李少白：80%-90%的时候我都使用红圈24-105mm F4 剩下的小部分使用100-400mm 极个别的情况下也会使用16-35mm，谈广角的话其实我觉得24就不少了，虽然24-70mm比24-105mm在画质上更胜一凑，但24-105mm在焦段上更加实用。

蜂鸟：您最为中意的作品是哪幅？

李少白：我的作品中得到大家认可的还是故宫的作品为多，其次是长城，故宫的作品中，要数那副角楼后面与柳树相接的作品最为得到大家的肯定，但其实我还有很多中意的作品。很多人都说“少白老师是拍摄故宫与长城的专家”，其实我的镜头也不只对准于这些，甚至于不止于风光摄影。

李少白作品

蜂鸟：使用了9年EOS系统，使用了几台相机，您现在创作主要使用的什么相机？

李少白：10D、20D、1Ds、5D、5D2现在又用5D3，现在也感到5D3确实是最好使的，我提到过5D3是个“五好战士”：高感好、功能齐全、反应快、个头合适不胖不瘦、售价不贵能接受

蜂鸟：您感觉数码相机和胶片相机有什么不同？

李少白：相机本身在操作方式上并没有什么变化，但数码相机确实大大的提升了摄影师的创作空间，即便我现在冰箱里还有几百圈反转片，但是我属于力挺数码的人，比如你们现在这样拍我（在室内），如果用胶卷，就不可能这么拍了，必须的用三脚架，胶片一般都是100度，200度就算高感了，400以上颗粒感就很严重了。

蜂鸟：现在摄影越发普及，您怎么看待这种潮流？

李少白：原来技术门槛很高，而现在的技术门槛几乎为零。但虽然技术门槛低了，艺术的门槛却高了，正因为大家都会，于是想出类拔萃就更难了。十人中出个冠军对比一百个人中出个冠军，显然一百人的这组冠军含金量更高吧。更何况现在这个数字可能是十万百万。另外现在人的生活也发生了很大变化，过去都忙于工作，但现在有长假交通也发达了，题材还是那些，但人多了，比如现在你想拍元阳梯田，一到了季节连脚都插不下去，到处都是相机，都能拍回来一面一面小镜子那样的照片。艺术门槛提高了，所以这个时代更考验人是不是摄影的这块材料。

李少白老师正在接受采访

蜂鸟：作为拍传统建筑的老前辈，对同样喜欢此类题材的年轻人有什么忠告？

李少白：如果想成为这样的摄影师或是摄影家，其实不要说摄影，其实任何一个追求、一个梦想，第一条要先说你喜不喜欢，热爱是最好的老师。第二，你是否有这样的天赋。第三，社会有没有这样的需求。当然了还要靠努力，并且要得法，现在你们必须要杀出一条血路才能有所成就，在这个过程中一定要找到属于自己的突破点才行。

    李少白老师是很多网友耳熟能详的前辈，但大家对他的认识往往止步于其故宫和长城的作品，但实际上正如李老师自己所说，风光只是社会给他的标签，而他自身还有很多的涉猎题材，借此次访谈之机我们也很难得的了解到了大师更为生活化的一面。