凝固舞动的精彩瞬间 舞台摄影拍摄技巧

　　在舞台拍摄经验上，我从来不会手持拍摄舞台演出，一定会使用独脚架或三脚架，使用长焦镜头手持将近两个小时的舞台演出，对体力是巨大的考验。拍摄模式上，我基本都会使用手动曝光模式，光圈几乎永远是开到最大，快门速度如果是捕捉瞬间精彩动作的话，会设定在1/400秒甚至更高。感光度则根据现场光线的变化，随时调整，而白平衡，从使用EOS6D以后，则几乎都在使用自动白平衡，在使用6D之前是根据不同光线的变化，随时调整。拍摄图片格式上，我基本都会使用RAW＋JPGE的格式，用RAW来补救一些白平衡或曝光上的问题。拍摄的驱动模式上，现在我永远使用的是佳能的QS档，也就是静音单次拍摄模式，我从来没有在舞台拍摄中使用过连拍模式，因为，高速连拍会带来巨大的噪音，影响观众欣赏，也给自己的后期工作量带来巨大的压力，而且，我做过测试，即使是使用一秒14张的连拍，也有百分之三十到四十的机率错过最精彩瞬间。相机使用上，我现阶段会两台相机同时使用，一台使用标准变焦，一台使用长焦，在剧场演出中，光线比较黑暗，更换镜头经常会错过精彩瞬间。

焦距:85mm  光圈:f/1.2  ISO:400  曝光时间:1/750s

　　在舞台的拍摄技巧上，除了用快门凝固精彩的瞬间外，还有一些特殊的小技巧来营造一些艺术效果，比较常见的有使用三脚架及慢速快门，来营造舞台中流动的效果。还有利用变焦镜头，慢速拍摄的时候突然改变焦距，产生爆炸的效果，但一般这种方式，我只会在不是拍摄任务的时候使用。

焦距:80mm  光圈:f/4  ISO:100  曝光时间:1/20s

　　这张照片的拍摄是有小故事的，这是一场杂技的演出，当演到车技的时候，我突然有了想拍摄带有冲击力的爆炸效果照片的想法，就以最快的速度改变了曝光组合，并在自行车第一次骑向我的时候拍摄了这张照片，拍摄后立刻回看，发现几乎就是我脑海里想要的效果，但放大后看发现中间清晰的人后面的人脸有点多，想完美一下这张作品，就又继续用改变焦距的办法拍摄，但都无法超越第一张，由于演出一共演三场，我又为了完美这张照片，继续拍摄了后两场，，每场有三次拍摄机会，但最终，都无法达到第一张的效果。

焦距:28mm  光圈:f/5  ISO:100  曝光时间:1/5s

　　最后，如果对于舞台作品不太熟悉的话，最好能够提前观看一下彩排，这样会让自己提前了解一些演出中的精彩瞬间出现的时间点，好做到心知肚明。所以只有充分做好各个方面的准备，才能拍到精彩的舞台摄影作品，只有严格遵守舞台摄影中的各项规范，才能做好一个真正称职专业的舞台摄影师。