揭秘摄影圈的京味儿 "老炮儿"如今在干啥

从收藏家到摄影家——蔡元

　　对于蔡元来说，相机是玩物也更是工具。但就对待玩物来说可能很少有人能够像蔡元这样的认真。作为国内顶级的大画幅相机收藏家，蔡元的工作室里密密麻麻的放满了他从世界各地收来的相机、镜头。包括日本的Ebony、奥地利的Lutos（莲花）、美国的Deardorff（迪尔多夫）、瑞士的Sinar（仙娜）等。而更是因为有了收藏这些世界顶级相机的经验，让蔡元除了对相机的理解越来越独到，也帮助他更加深刻的去理解摄影作品本身。所以我们这次拜访蔡元，他也更多的从摄影作品本身去阐释自己心态上的变化。

蔡元

　　蜂鸟网：您收藏了这么多的大画幅相机，能不能说说最开始对摄影感兴趣的缘由，是最初就是个器材党吗？
　　蔡元：其实走进摄影圈也是个偶然机会，我是1976年打羽毛球时候眼睛出了意外，角膜破了五层，去同仁医院打了17针庆大霉素，之后长了三层就不长了。后来去天津治好了在治疗过程中，就经常去天津中国照相馆去玩。当时的特级技师王玉重也就是我表叔经常指导我，怎么拍、怎么构图、什么是黄金分割线。当时觉得最厉害的职业就是摄影师了，然后就开始学着拍照。之后回来就一直梦寐以求用压岁钱攒够一个相机来玩。就买了一台海鸥205，然后到处拍照，给大家拍完了之后就冲卷、放大，后来与父亲合作自制放大机。

　　蜂鸟网：您经常用的是哪一只镜头？
　　蔡元：现在经常用的就是这支枚法国的E.Francais Petzval 650mm F4镜头，它用的是12寸的板。这台沙木尼就是专门为这支大镜头定做的。用的是16×20的底片，之前给西城区公益拍摄过一个政府宣传的展览（其中制作的几张铂金作品当中有一张3米之巨作）反映很好从中悟出作品需要“可视度”，影像就是视觉艺术吗！而且这台相机是没有快门的，我自己制作了一个手工遮挡使用的快门，用快餐盘外包一个镜头布做成的。然后按照仙娜的快门时间反复进行练习，尽量准确掌握控制快门速度。

　　蜂鸟网：之前您提到过一直在做铂金印相方面的研究，以后是不是也准备专注铂金印相技法呢？
　　蔡元：铂金影像只是传统古典工艺中的一种，我也会在其它的影像方式上做更多的尝试。其实我最近刚刚申请了三个不同的关于影像方面的专利，和传统的铂金印相不同的是我使用的仍然是传统的从美国采购正宗原装迪克.沙利文的药水。但是在技法和制作工艺的控制上结合了我自己这些年的拍摄技法和认识，希望能通过结合传统工艺的方式创造出全新的一套视觉风格的作品出来。

蔡元收藏的奥地利莲花相机

蔡元收藏的国产大画幅沙姆尼相机

蔡元收藏的Petzval镜头

蔡元收藏的镜头

　　蜂鸟网：那从收藏相机到拍摄照片，您自己的心态有没有发生哪些变化？
　　蔡元：当然有变化了，从多年的收藏拍摄经验及对影像艺术的积淀，想形成自我风格的影像艺术作品来！我觉得我们生存在这个世界上的每一分钟都要创造价值，有价值的活着人生才有意义。于是很多人给我出主意，有拍胡同的、有拍门楼的。后来发现都拍过了，只有上马石没人拍，上马石就是王公贵族上朝时候，骑马用的上马石。北京现在一共有70几块，现在西城区可能就有17块，我就想配什么啊，配马车？配漂亮姑娘？都不合适。

　　蜂鸟网：那最后琢磨出来配什么了吗？
　　蔡元：其实之前我一直没想明白，我沉淀了两年以后，满脑子里面还是拉洋车的啊，漂亮姑娘啊，思路陷进去了都出不来。后来我终于明白了，上马石应该是一种精神，你作为一个出生在承上启下的伟大年代的人，我们承载着创新发展世界摄影史的重任，我们把原来废弃的东西唤醒，并且结合当代艺术的元素与技法创新，这样只要把这种精神表达出来即可，所以我才想到可以通过结合传统工艺的技法制作出独特风格的影像艺术作品。

　　蜂鸟网：关于未来有什么计划吗？
　　蔡元：很多人说我是器材党，其实我之前也拍了不少的作品，但是很多都还是觉得差点意思，所以还是准备继续拍摄新的作品。如何提高作品的可视性和朱宪民老师说的“悬挂性”，对我来说启发非常大，以至于我现在的作品都围绕着这方面进行。我不是摄影师更不是摄影大师！但我正努力行进在通往艺术家的路上！世界摄影史会留下我们中国人足迹的！“伟大的艺术品不必追随潮流，他本身就能引领潮流”！不是吗？

蔡元的工作照

蔡元发明用医疗观片器看底片

蔡元收藏的美国迪尔多夫8x10相机

蔡元收藏的德国施耐德最大像场“大金牙”550mm、1100mm及珍贵的770mm

蔡元工作室藏品全景